• Σύγχρονες προσεγγίσεις στην υποκριτική
• Σκηνοθεσία και δραματουργία
• Εκπαίδευση ηθοποιών
• Παραστατικές τέχνες στην εκπαίδευση
• Εφαρμοσμένο και κοινωνικό θέατρο
• Θέατρο του Καταπιεσμένου
• Θέατρο ντοκιμαντέρ
• Εθνοθέατρο
• Διαπολιτισμική εκπαίδευση
• Κριτική εκπαίδευση ενηλίκων
• Έρευνα βασισμένη στις τέχνες
• Κριτική εθνογραφία
• Έρευνα δράσης

• EduSeismArtTec — Εκπαιδευτική Σεισμολογία για το σχολείο και την κοινωνία: διεπιστημονική προσέγγιση μέσω θεατρικής εκπαίδευσης και ψηφιακών τεχνολογιών (2020-2023).
• ReWrite your Story (2020-2022).
• YouthDocs — Καταγράφοντας κριτικές ματιές στην προσωπική ταυτότητα, τη νεανική κουλτούρα και τη σύγχρονη πραγματικότητα (2014-2016).
• ΑΡΙΑΔΝΗ — Τέχνες για διαπολιτισμική προσαρμογή σε νέα περιβάλλοντα (2011-2012).
• Acting for Austerity (2012-2013).
• Διαπολιτισμική εκπαίδευση, διαπροσωπικές σχέσεις και θέατρο (2012).
• Camille Claudel III: Ästhetische Bildung in europäischen Dimensionen (2009).
• mMPACT — Μεθοδολογία μαθητοκεντρικής διδασκαλίας με έμφαση στις παραστατικές τέχνες (2007-2010).

• Συνιδρύτρια, εκπαιδεύτρια και μέλος της Επιστημονικής Επιτροπής του «Λυκείου Επιδαύρου – Διεθνές Θερινό Σχολείο Αρχαίου Δράματος» (2016-2018).
• Μέλος της Συντακτικής και Επιστημονικής Επιτροπής του περιοδικού Εκπαίδευση & Θέατρο (2014-2024).
• Επιστημονικός Σύμβουλος και εκπαιδεύτρια του έργου “It could be me – It could be you” του Πανελλήνιου Δικτύου για το Θέατρο στην Εκπαίδευση και της UNHCR Ελλάδας (2015-2024).
• Επιστημονικά υπεύθυνη και εκπαιδεύτρια του έργου “Addressing Roma School Segregation through Performing Arts” (Πανεπιστήμιο Πελοποννήσου & Council of Europe, 2023).

Από το 1999 έως σήμερα έχει εργαστεί ως επαγγελματίας της σκηνής ως δραματουργός, βοηθός σκηνοθέτη, σκηνοθέτης, διευθύντρια σκηνής, καθηγήτρια υποκριτικής και εμψυχώτρια εφαρμοσμένου θεάτρου.

Η δραστηριότητά της εκτείνεται σε θέατρα, φεστιβάλ και οργανισμούς στην Ελλάδα, την Ιταλία, την Ινδία, τη Γαλλία, την Ιρλανδία, την Τουρκία, το Ηνωμένο Βασίλειο, τη Λιθουανία, την Ουγγαρία, την Ισπανία, την Πολωνία και τη Γερμανία.

Η ταινία επιλέχθηκε και προβλήθηκε στο 87ο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Βενετίας το 2021 και διανεμήθηκε στους ιταλικούς κινηματογράφους κατά την περίοδο 2021-2022.

• Πρόεδρος και Ταμίας του Διοικητικού Συμβουλίου του Πανελλήνιου Δικτύου για το Θέατρο στην Εκπαίδευση (2014-2019).
• Μέλος του Διοικητικού Συμβουλίου της Δημοτικής Βιβλιοθήκης Ναυπλίου (2019-2024).
• Συνιδρύτρια της Ώσμωσης – Κέντρο Τεχνών και Διαπολιτισμικής Εκπαίδευσης (2005-2015).
• Ενεργό μέλος του ελληνικού και διεθνούς κινήματος του Θεάτρου του Καταπιεσμένου από το 1999.

1. Zoniou, C. & Magos, K. (2024). «Διαπολιτισμικότητα και Θέατρο. Μια κριτική επισκόπηση ή ποιο θέατρο είναι κατάλληλο για τη διαπολιτισμική εκπαίδευση». In C. Parthenis, L. Gioti & T. Katopodi (Eds.), Lifelong Education and Training of Teachers in Modern Multicultural Societies – Theoretical Approaches, Actions and Practices of Intercultural Education . Gutenberg.
2. Zoniou, C. (2023). “The politics of Chorus. Introducing the Chorus in Jana Sanskriti's Theatre of the Oppressed performances.” In R. Yarrow (Ed.), Jana Sanskriti's Khelar Ghor: Ibsen, Forum Theatre and Patriarchy in Bengal . Talpata Publication.
3. Zoniou, C. (2023). “Maieutica e ascesi: la formazione dell’attore nello spazio tele-microscopico del Teatro dell’Oppresso.” In G. Di Palma & I. Scaturro (Eds.), Per-formare il sociale, Tomo III: La pedagogia nel teatro sociale . Bulzoni Editore.
4. Zoniou, C. & Tsichli, A. (2023). “Documentary Theatre, Devised Theatre and Educational Seismology: Pedagogical applications and devising the performance Beat the Quake!” In EduSeismArtTec Educational Seismology for School and Society , National Observatory of Athens.
5. Zoniou, C. & Papadopoulou, G. (2021). «Διαπολιτισμικός διάλογος και ενδυνάμωση μεταναστριών γυναικών με μέσο το θέατρο».
6. Zoniou, C. (2021). “From performing heteronomy to devising a theatricality of autonomy: A presentation of an ongoing process of Theatre of the Oppressed, documentary theatre and critical ethnography in a multicultural community in Rome.” Education & Theatre, 22, 24-36.
7. Zoniou, C. (2018). «Προσεγγίσεις της υποκριτικής του κοινωνικού θεάτρου: η περίπτωση του ηθοποιού-εμψυχωτή του Θεάτρου του Καταπιεσμένου του Augusto Boal».
8. Zoniou, C., Kakoudaki, G. & Tsakona, A. (2018). «Εκπαιδεύοντας το κοινό στο αρχαίο δράμα: μία διαδικασία ανάπτυξης κοινού μέσω της καλλιτεχνικής εκπαίδευσης». Education & Theatre, 19, 76-89.
9. Zoniou, C. (2017). «Παραστάσεις θεάτρου-ντοκουμέντο με νέους, εφήβους, παιδιά και μη επαγγελματίες ενήλικες: ένας πρακτικός οδηγός για εμψυχωτές». Education & Theatre, 18, 32-39.
10. Zoniou, C. (Ed.) (2016). YouthDOCs – Documentary Theatre & Video on Youth Culture, Personal Identity and Contemporary Reality: A Handbook for Practitioners & Teachers .
11. Zoniou, C. & Boemi, N. (Eds.) (2013). Αριάδνη: Τέχνες και διαπολιτισμική προσαρμογή: Καλλιτεχνικά εργαστήρια με ομάδες μεταναστών .
12. Zoniou, C., Tarján, E., López Fdz. Cao, M., Várhegyi, V. & Szabó, V. (Eds.) (2012). Art of adaptation: Manual of artistic tools for migrants . Ariadne Project.
13. Govas, N. & Zoniou, C. (Eds.) (2010). Θεατροπαιδαγωγικά Προγράμματα με τεχνικές Θεάτρου Φόρουμ για την πρόληψη και την κοινωνική ενσωμάτωση .
14. Zoniou, C. (2010). “Augusto Boal (1931-2009).” Education & Theatre, 11, 71-80.